Baroque Architecture Slides Módulo I: El Siglo de Oro
Arquitectura del Barroco
Análisis métrico y retórico del soneto clásico: Góngora y Quevedo.
TALLER DE ESTILÍSTICA AVANZADA
La Prisión de Catorce Versos
El soneto no es solo una forma; es una epistemología del orden . La estructura fija (ABBA ABBA CDC DCD) obliga a la condensación del pensamiento.
Endecasílabo: El ritmo del pensamiento humanista.
La Vuelta (Volta): El giro semántico entre cuartetos y tercetos.
Un soneto me manda hacer Violante
que en mi vida me he visto en tal aprieto;
catorce versos dicen que es soneto;
burla burlando van los tres delante...
— Lope de Vega
Culteranismo vs. Conceptismo
Culteranismo (Góngora)
"La ornamentación del significante"
• Hipérbaton extremo (latinitas)
• Alusiones mitológicas densas
• Metáforas continuadas
• Objetivos: Belleza formal y asombro
Conceptismo (Quevedo)
"La agudeza del significado"
• El "concepto" (asociación ingeniosa)
• Dilogías y equívocos
• Concisión y densidad semántica
• Objetivos: Inteligencia y desengaño
El Hipérbaton: Desafío Cognitivo
"Pasos de un peregrino son, errante, / cuantos me dictó versos dulce musa..."
Construcción Barroca
Sujeto y predicado fragmentados para forzar la relectura y la participación activa del lector.
Función Estética
Imitación de la sintaxis latina y elevación del registro literario sobre el habla común.
Práctica de Exégesis
En grupos de dos, realicen la escansión métrica y el análisis de figuras retóricas del soneto "Amor constante más allá de la muerte" de Francisco de Quevedo.
1
Escansión
Sinalefas, acentuación y rima.
2
Retórica
Identificar antítesis e hipérboles.
3
Temática
Vincular forma con el 'Memento Mori'.
Baroque Teacher Guide Guía Docente: Arquitectura Barroca
Módulo I: Siglo de Oro | Nivel Posgrado
Recurso Docente
Objetivos de Aprendizaje
• Dominar la técnica de escansión de endecasílabos y la identificación de tipos de rima consonante.
• Diferenciar operativa y teóricamente entre conceptismo y culteranismo a través de ejemplos textuales.
• Vincular la fragmentación sintáctica (hipérbaton) con la cosmovisión del desengaño barroco.
Puntos Clave
MÉTRICA
Enfoque en acentos en 6ª y 10ª sílaba (endecasílabo enfático/heroico).
RETÓRICA
La dilogía en Quevedo como herramienta de subversión semántica.
Preguntas de Discusión Socrática
"¿Cómo altera el hipérbaton la jerarquía de la información en un soneto de Góngora?"
Guía de respuesta: El hipérbaton no es solo decorativo; desplaza el foco del sujeto a la cualidad (adjetivo) o al objeto, forzando al lector a reconstruir la lógica, lo cual refleja la complejidad del mundo barroco.
"¿De qué manera el rigor del soneto facilita —y no limita— la expresión del ingenio conceptista?"
Guía de respuesta: La brevedad del soneto (14 versos) actúa como una olla a presión para el lenguaje. Quevedo utiliza la estructura para maximizar la densidad del 'concepto'.
Clave de Análisis (Quevedo)
Cer-rar-po-drá-mis-o-jos-la-pos-tre-ra (11) — [A]
som-bra-que-me-lle-va-re-el-blan-co-dí-a, (11) — [B] (Sinalefa: re-el)
y-po-drá-des-a-tar-es-ta-al-ma-mí-a (11) — [B] (Sinalefa: ta-al)
ho-ra-a-su-af-án-an-si-o-so-li-son-je-ra; (11) — [A]
Observación crítica:
Nótese el oxímoron "ardiente frío" y la paradoja final "polvo enamorado". El análisis debe centrarse en cómo la métrica perfecta contiene una emoción que desborda la lógica (la victoria del amor sobre la muerte).
Sugerencias de Diferenciación / Extensión
Para Profundización:
Pedir a los estudiantes que comparen el soneto de Quevedo con una pintura de Valdés Leal (serie Finis Gloriae Mundi ) identificando paralelismos en el uso del claroscuro retórico.
Apoyo Estilístico:
Proporcionar un glosario de términos latinos y referencias mitológicas comunes (Dafne, Apolo, Ícaro) para agilizar el análisis del culteranismo.
Baroque Analysis Worksheet Taller de Exégesis Poética
Módulo I: La Estructura del Siglo de Oro
Nombre: ____________________________________
Fecha: _____________________________________
Instrucciones Genéricas
Realice un análisis técnico profundo del siguiente soneto de Francisco de Quevedo. Debe prestar atención no solo a la forma métrica, sino a la interacción entre las figuras retóricas y el "concepto" central del poema. Este ejercicio requiere rigor filológico y sensibilidad crítica.
Amor constante más allá de la muerte
Cerrar podrá mis ojos la postrera
sombra que me llevare el blanco día,
y podrá desatar esta alma mía
hora a su afán ansioso lisonjera;
mas no, de esotra parte, en la ribera,
dejará la memoria, en donde ardía:
nadar sabe mi llama la agua fría,
y perder el respeto a ley severa.
Alma a quien todo un dios prisión ha sido,
venas que humor a tanto fuego han dado,
medulas que han gloriosamente ardido,
su cuerpo dejará, no su cuidado;
serán ceniza, mas tendrá sentido;
polvo serán, mas polvo enamorado.
1. Escansión y Rima
Escanda los dos primeros versos identificando sinalefas (S) y el tipo de rima.
Esquema de rima (ej. ABBA):
2. Identificación de Figuras
Localice un ejemplo de hipérbaton y una antítesis en el texto y explique su función expresiva.
3. Exégesis del Concepto
Explique el significado de la paradoja final: "polvo serán, mas polvo enamorado" . ¿Cómo subvierte Quevedo el tópico tradicional del 'Memento Mori'?
4. Comentario Comparativo (Breve)
¿En qué se diferencia este uso del fuego de las metáforas petrarquistas tradicionales del siglo anterior?
Romantic Liberation Slides Módulo II: El Sentimiento Desatado
Romanticismo y Subjetividad
De la piratería de Espronceda a la intimidad de Bécquer.
TALLER DE ESTILÍSTICA AVANZADA
La Liberación del "Yo"
El Romanticismo rompe las cadenas del neoclasicismo para centrarse en la interioridad absoluta .
Individualismo: El poeta es el centro del universo.
Libertad métrica: Polimetría y versificación emocional.
El Grito de Espronceda
Que es mi barco mi tesoro,
que es mi dios la libertad,
mi ley, la fuerza y el viento,
mi única patria, la mar.
— José de Espronceda
La Falacia Patética (Pathetic Fallacy)
Concepto
La proyección de las emociones humanas sobre la naturaleza. El paisaje deja de ser decorado para convertirse en reflejo del alma .
Manifestación
• Tormentas = Agonía emocional
• Ruinas = Melancolía y paso del tiempo
• Noche = El misterio de lo irracional
Bécquer: El Susurro Poético
Frente a la estridencia de Espronceda, Gustavo Adolfo Bécquer propone una poesía breve, alusiva y desnuda .
"La poesía es el sentimiento, pero el sentimiento que se ha purificado y se ha convertido en una idea."
Asonancia
Preferencia por la rima asonante para crear una atmósfera de vaguedad y musicalidad interna.
Paralelismo
Uso de estructuras sintácticas repetitivas para generar un ritmo obsesivo y circular.
¿Cómo cambia el mundo cuando el "Yo" lo observa?
"En el Barroco, el poeta intentaba ordenar el cosmos. En el Romanticismo, el poeta descubre que el cosmos está en guerra con su propio deseo. ¿Qué formas lingüísticas nacen de ese conflicto?"
Discusión
Análisis
Romantic Teacher Guide Guía Docente: La Voz Liberada
Módulo II: Romanticismo | Nivel Posgrado
Recurso Docente
Enfoque Pedagógico
Este taller se centra en la transición de la arquitectura externa (Barroco) a la arquitectura interna (Romanticismo). El estudiante debe entender que la libertad métrica romántica no es falta de rigor, sino una subordinación de la forma al ritmo del sentimiento.
"Sentimiento purificado en idea" (Bécquer)
"Polimetría dramática" (Espronceda)
Estrategias de Aula
AUDICIÓN
Leer a Espronceda en voz alta para notar el ritmo de "galope" en la Canción del Pirata.
ANÁLISIS
Comparar la rima asonante de Bécquer con la consonante de Quevedo.
Guía de Discusión Crítica
¿Cómo se construye el "Yo" lírico en Espronceda frente al de Bécquer?
Notas: En Espronceda, el "Yo" es social, rebelde, proyectado hacia afuera (el pirata, el reo). En Bécquer, el "Yo" es introspectivo, vaporoso, a menudo fragmentado o en diálogo con un "Tú" inalcanzable.
El papel del silencio y la elipsis en las Rimas .
Notas: Bécquer utiliza la elisión y el final abierto para involucrar al lector en la construcción del sentido. Es el inicio de la modernidad poética.
Claves de Exégesis Comparada
Rasgo Espronceda Bécquer Métrica Polimetría, cambios bruscos de ritmo. Brevedad, rima asonante, endecasílabo/heptasílabo. Atmósfera Sublime terrible (tormentas, noche). Lo inefable (suspiros, niebla, ecos). Influencia Byron, Scott (Romanticismo exterior). Heine, lírica popular (Romanticismo interior).
Actividad de Síntesis
Los estudiantes deben seleccionar una de las Rimas de Bécquer y redactar un comentario de 500 palabras analizando cómo la estructura sintáctica (paralelismos, anáforas) sostiene la expresión de lo inefable. Deben citar al menos dos conceptos de la teoría de la subjetividad discutidos en clase.
Romantic Subjectivity Worksheet Análisis: La Voz del Sujeto
Módulo II: Romanticismo y Patetismo
Nombre: ____________________________________
Fecha: _____________________________________
Texto A: José de Espronceda
Gigante ola que el viento
Rizaste y empujaste en el océano,
Y que bramas de cólera, y envuelta
En blanca espuma, rompes la ribera;
Llevadme con vosotras!
Ráfagas de huracán, que en el vacío
Vais silbando y volcando las nubes,
Y que el rayo azuzáis con vuestro soplo;
¡Llevadme con vosotras!
Texto B: Bécquer (Rima XV)
Cendal flotante de leve bruma,
rizada cinta de blanca espuma,
rumor sonoro
de arpa de oro,
beso del aura, onda de luz:
eso eres tú.
¡Yo, que en tus ojos los míos fijo;
yo, que en tu busca corro y me agito,
vaga sombra, que pasa y vuela:
eso soy yo!
1. El Paisaje como Proyección (Falacia Patética)
Analice el uso de los elementos naturales en el Texto A. ¿Cómo reflejan la agonía o el deseo de libertad del sujeto lírico? Proporcione ejemplos específicos.
2. Rima y Musicalidad
Compare la sonoridad del Texto B con la del Texto A. ¿De qué manera la elección de rima (asonante vs. consonante) y el ritmo acentual contribuyen a la atmósfera de cada poema?
3. La Construcción del "Tú" y el "Yo"
En el Texto B, Bécquer define al "Tú" mediante una serie de metáforas inmateriales. Explique cómo esta "desmaterialización" del objeto amoroso afecta la posición del sujeto lírico.
Modernismo Synesthesia Slides Módulo III: El Cisne y el Azul
Modernismo y Sinestesia
La revolución sensorial de Rubén Darío y el preciosismo formal.
TALLER DE ESTILÍSTICA AVANZADA
Cosmopolitismo y Forma
El Modernismo (fines del XIX) es la primera independencia literaria de Hispanoamérica. Introduce el Parnasianismo (forma) y el Simbolismo (musicalidad).
El "Arte por el Arte": Obsesión por la perfección formal.
Cromatismo: El uso del color como símbolo (Azul, Blanco, Oro).
Rubén Darío: Prosas Profanas
La princesa está triste... ¿Qué tendrá la princesa?
Los suspiros se escapan de su boca de fresa,
que ha perdido la risa, que ha perdido el color.
El alejandrino francés adaptado al castellano.
La Sinestesia Modernista
Cruce de Sentidos
Atribución de una sensación a un sentido que no le corresponde.
"El verso azul", "Un sol sonoro", "Dulce fragancia de colores".
Función Estilística
• Crear una experiencia sensorial total.
• Romper con el realismo descriptivo.
• Sugerir lo inefable a través de lo tangible.
La Revolución del Ritmo
El Alejandrino
Versos de 14 sílabas con cesura central. Ritmo solemne y musical.
Dodecasílabo
Recuperación de metros olvidados para generar sonoridades nuevas.
Enjambement
Uso del encabalgamiento para diluir los límites de la estrofa.
Análisis de la Aliteración
"Bajo el ala aleve del leve abanico"
Identifiquen la repetición de fonemas líquidos (L) y labiales (B/V).
¿Qué sensación física intenta evocar Darío en este verso?
Modernismo Teacher Guide Guía Docente: La Orquesta Modernista
Módulo III: Modernismo | Nivel Posgrado
Recurso Docente
La Música como Estructura
Para el modernista, el verso es una unidad musical antes que semántica. La enseñanza debe centrarse en cómo Darío utiliza la fonética (aliteración, onomatopeya) para construir una experiencia estética autónoma.
"De la música lo primero / y por eso prefiere lo impar..." (Verlaine, influencia clave).
Términos Clave
Parnasianismo: Culto a la forma perfecta y la escultura.
Simbolismo: El lenguaje como sugerencia y misterio.
Verso Alejandrino: El verso de 14 sílabas como estándar de elegancia.
Guía de Análisis Fonético
"Los claros clarines de pronto levantan sus sones..."
Análisis sugerido: Observar la repetición de la oclusiva velar /k/ y la líquida /l/ que imita el sonido metálico y brillante del instrumento. Esto es icasticidad sonora.
¿Por qué el Azul?
Análisis sugerido: El azul como color del ideal, del cielo, de lo infinito. Conectar con el libro Azul... (1888) y su valor fundacional para la modernidad hispánica.
El Alejandrino Modernista (Cesura y Hemistiquio)
La-prin-ce-sa-es-tá-tris-te... || ¿Qué-ten-drá-la-prin-ce-sa?
[7 sílabas] + [7 sílabas] = 14 sílabas (Alejandrino)
El docente debe enfatizar que la cesura (||) no es solo una pausa métrica, sino a veces un contrapunto semántico.
Diferenciación y Extensión
Conexión Interartística:
Analizar cómo el Modernismo literario dialoga con el Art Nouveau en la arquitectura y las artes decorativas (el uso de la línea curva, el motivo del cisne y el pavo real).
Debate Crítico:
Discutir la acusación de "escapismo" o "torre de marfil" que se le hizo al Modernismo. ¿Es el lujo formal una forma de resistencia política?
Modernismo Analysis Worksheet Mapeo Sensorial: Darío
Módulo III: Sinestesia y Ritmo Modernista
Nombre: ____________________________________
Fecha: _____________________________________
Sinfonía en Gris Mayor (Rubén Darío)
El mar como un vasto cristal azogado
refleja la lámina de un cielo de zinc;
lejanas bandadas de pájaros maculan
el fondo bruñido de pálido gris.
El sol como un vidrio redondo y opaco
con paso de enfermo camina al cenit;
el viento marino descansa en la sombra
teniendo de almohada su negro clarín.
1. Mapeo Cromático y Material
Identifique los materiales y metales mencionados. ¿Qué efecto táctil y visual produce la combinación de "cristal azogado", "zinc" y "vidrio opaco"?
2. Análisis de Sinestesias
Localice dos sinestesias en el texto. Explique cómo el cruce de sentidos intensifica la atmósfera de "atonía" o estatismo del poema.
3. El Ritmo del "Zinc"
Realice la escansión de un verso. Note la rima aguda en "-ín" (zinc, cenit, gris, clarín). ¿Qué tipo de sonoridad busca Darío con esta elección tan poco frecuente en castellano?
Avant-Garde Rupture Slides Módulo IV: El Espejo Roto
Ruptura Vanguardista
La destrucción del referente y la invención del lenguaje: Huidobro y Vallejo.
TALLER DE ESTILÍSTICA AVANZADA
Creacionismo (Huidobro)
El poema no debe imitar la naturaleza; debe ser una nueva naturaleza. Se rompe con la mímesis tradicional.
Antisentimentalismo: El arte es un juego intelectual.
Caligrama: La palabra como objeto visual y espacial.
Altazor (1931)
Silencio la tierra va a morir
El cielo se aleja de mi pecho
Los barcos hunden sus anclas en el aire
...alalá falalá
ululayú... juju
Hacia la desintegración del fonema.
César Vallejo: Trilce (1922)
La Fractura Logocéntrica
Vallejo no solo usa neologismos; destruye la gramática para expresar un dolor que el lenguaje estándar no puede contener.
• Arcaísmos + Tecnicismos
• Agolpamiento de sustantivos
• Dislocación del tiempo verbal
"Pienso en tu sexo..."
"Me desnudé, / y estoy muy de noche, / y no tengo nada."
La vanguardia vallejeana es visceral, no meramente lúdica. El lenguaje sufre con el cuerpo.
Glosario de la Desconstrucción
1
Glosolalia
Uso de palabras inventadas o sonidos sin significado aparente para priorizar la textura fónica.
2
Neologismo
Creación de términos nuevos (ej: "Trilce" = triste + dulce?).
3
Disposición Tipográfica
La página blanca como campo de fuerza; el uso de mayúsculas y espacios en blanco.
4
Alogismo
Ruptura de la relación causa-efecto y de la lógica racional del discurso.
"¿Por qué cantáis la rosa, oh poetas? / Hacedla florecer en el poema."
¿Qué queda de la poesía cuando eliminamos el sentimiento, la métrica y la lógica?
Discusión Crítica
Avant-Garde Teacher Guide Guía Docente: El Espejo Roto
Módulo IV: Vanguardia | Nivel Posgrado
Recurso Docente
La Vanguardia como Crisis
En este nivel, no basta con identificar neologismos. Los estudiantes deben analizar la vanguardia como una crisis de representación vinculada al fin del sujeto decimonónico y el inicio de la modernidad técnica/bélica.
"Hacer que el poema sea un objeto nuevo, no un espejo de lo real." (Huidobro, Manifiesto ).
Enfoques Críticos
Post-estructuralismo: El signo se desprende del significado.
Biopoética: El cuerpo sufriente en Vallejo como motor del lenguaje.
Urbanismo: La velocidad y la máquina en el futurismo/estridentismo.
Estrategias para descifrar Trilce
"Busco volver de tres en tres las cuatro paredes..."
Guía: Invitar a los alumnos a analizar el uso de los números. En Vallejo, la aritmética es absurda porque la realidad ya no cuadra. El "cuatro" simboliza la celda (él estuvo preso); el "tres" (Trilce) es la búsqueda de una síntesis imposible.
El Neologismo Vallejeano
Guía: ¿Es "Trilce" una fusión de "triste" y "dulce"? No importa tanto la definición exacta como la tensión que genera la palabra nueva en el lector: la sensación de que el idioma es insuficiente.
Creacionismo: Práctica de "Lectura de Objetos"
Para Huidobro, la metáfora no une dos cosas parecidas, sino dos cosas que se parecen por primera vez en el poema.
"El pájaro es un arco iris que canta."
"El sol es un pan que se enfría."
Actividad:
Pedir a los alumnos que creen una "Metáfora de Distancia Máxima" siguiendo este principio.
Cierre Metafísico
Finalizar la sesión con la pregunta: Si el lenguaje es una herramienta de control y lógica, ¿es la vanguardia un acto de liberación política o un suicidio comunicativo?
Avant-Garde Deconstruction Worksheet Taller de Deconstrucción
Módulo IV: Ruptura y Neologismo
Nombre: ____________________________________
Fecha: _____________________________________
Ejercicio 1: El Caligrama y la Imagen Creada
Fragmento de Altazor (Canto VII)
Alalá falalá
Ululayuitú
Ulalayu i i i i
Lalilá
Lalilá
Lalilá lali lú
Trululá
Trululá
¿Qué función cumple la onomatopeya pura en este cierre del poema? Analice el paso del lenguaje semántico al lenguaje musical/puro.
Ejercicio 2: La Sintaxis del Dolor (Trilce II)
Tiempo Tiempo.
Mediodía estancado entre relentes.
Bomba aburrida del cuartel achica
tiempo tiempo tiempo tiempo.
Era Era.
Gallos cancionan escarbando en vano.
Boca del día que conjuga
era era era era.
A. La Agresión al Tiempo
¿Cómo utiliza Vallejo la repetición y el cambio de categoría gramatical (sustantivo a verbo, o viceversa) para expresar el tedio carcelario?
B. Interpretación del Neologismo
El verbo "cancionan" no existe en el Diccionario. Explique qué matices aporta frente al uso de "cantan" o "gritan" en este contexto de "escarbar en vano".
Desafío Creacionista
Siguiendo la estética de Huidobro, redacte tres versos que describan un objeto cotidiano sin nombrarlo y sin usar comparaciones directas (evite el "como"). Cree una realidad autónoma.
Social Poetry Slides Módulo V: La Poesía de lo Cotidiano
Poesía Social y Antipoesía
Bajando del Olimpo: El registro coloquial, la ironía y el compromiso.
TALLER DE ESTILÍSTICA AVANZADA
Antipoesía (Nicanor Parra)
"Los poetas bajaron del Olimpo". Se abandona la metáfora hermética por el lenguaje de la calle, la ironía y el escepticismo .
Antielocuencia: Rechazo a lo "bello" y lo "lírico".
Humor Negro: La risa como herramienta de crítica social.
Manifiesto (Fragmento)
Nosotros sostenemos
Que el poeta no es un alquimista
El poeta es un hombre como todos
Un albañil que construye su muro...
— Nicanor Parra
Benedetti y la Poesía Comunicante
La Estética de la Proximidad
Mario Benedetti utiliza el registro de la clase media urbana. El poema se convierte en una conversación , no en un enigma.
Recursos Estilísticos
• Conversacionalismo y prosaísmo.
• El "nosotros" frente al "yo" solitario.
• Compromiso político explícito.
• Uso de la anécdota cotidiana.
Hacia una Estética de la Resistencia
Desacralización
El poema ya no es sagrado. Puede usar insultos, jerga o listas de supermercado.
Función Social
La poesía sirve para despertar conciencias, denunciar dictaduras y hablar del amor en la oficina.
Anti-Metáfora
Se prefiere la claridad del sustantivo concreto sobre la vaguedad del símbolo.
El Círculo se Cierra
"De la arquitectura rígida del Barroco a la desintegración de la Vanguardia, terminamos en el lenguaje que hablamos todos los días. ¿Es este el fin de la estilística o su mayor desafío?"
Exégesis Final: La Explicación de Texto
Social Poetry Teacher Guide Guía Docente: La Estética de lo Mundano
Módulo V: Antipoesía y Compromiso | Nivel Posgrado
Recurso Docente
La Poesía como Conversación
El desafío en este módulo es evitar que los estudiantes subestimen la estilística de lo coloquial . Escribir como se habla requiere una técnica depurada de selección léxica y ritmo conversacional que es, a menudo, más difícil que el barroquismo.
"Hay dos panes. Usted se come dos. Yo ninguno. Consumo promedio: un pan por persona." (Parra, antipoesía y estadística).
Estrategias Críticas
Sociolingüística: Análisis de los registros de habla y clases sociales.
La Ironía como Método: Distanciamiento crítico frente a la solemnidad.
Intertextualidad: Cómo la antipoesía dialoga (y se burla) de la tradición.
Guía de Debate: Benedetti vs. Parra
¿Es el "prosaísmo" una renuncia a la poesía?
Notas: Argumentar que el prosaísmo es una elección estética consciente . Benedetti busca la eficacia comunicativa; Parra busca la demolición de la institución literaria. Ambos usan el ritmo de la prosa para subvertir la expectativa lírica del lector.
La función del humor negro en la Antipoesía.
Notas: El humor en Parra no es chiste; es una forma de desengaño (vínculo con el Barroco) que utiliza la paradoja para mostrar la absurdidad de la condición moderna.
Preparación para la Exégesis Final
Para el cierre del curso, los estudiantes deben demostrar su capacidad de aplicar todos los niveles de análisis aprendidos:
Nivel Métrico/Rítmico
Nivel Retórico/Figurativo
Nivel Sintáctico/Registro
Nivel Filosófico/Contextual
Proyecto de Grado
Los alumnos realizarán una Explication de Texte completa sobre un autor de su elección, defendiendo la tesis de cómo su estilo particular refleja una ruptura con la era histórica que lo precede.
Social Poetry Analysis Worksheet Análisis: El Registro Social
Módulo V: Antipoesía e Ironía
Nombre: ____________________________________
Fecha: _____________________________________
Nicanor Parra: Epitafio
De estatura mediana,
con una voz ni delgada ni gruesa,
hijo mayor de profesor primario
y de una modista de trastienda;
flaco de nacimiento
aunque devoto de la buena mesa;
con mejillas hundidas
y unas orejas un tanto desmesuradas;
¡Ni muy listo ni tonto de remate!
Fui lo que fui: una mezcla
de vinagre y de aceite de comer
¡un embutido de ángel y bestia!
Mario Benedetti: Táctica y Estrategia
Mi táctica es
mirarte
aprender como sos
quererte como sos
mi táctica es
hablarte
y escucharte
construir con palabras
un puente indestructible
mi estrategia es
en cambio
más profunda y más
simple...
1. El Nivel del Lenguaje (Registro)
Parra utiliza términos como "aceite de comer" y "embutido". Benedetti usa términos militares ("táctica", "estrategia") en un contexto amoroso. ¿Cómo afecta este uso de léxico no-poético a la percepción de la figura del poeta?
2. Ironía y Desmitificación
Analice el autorretrato de Parra en "Epitafio". ¿Cómo rompe con la tradición romántica del poeta como un ser atormentado o superior?
3. La Función Comunicante
En el texto de Benedetti, ¿de qué manera el uso de formas verbales voseantes ("sos") y la sencillez sintáctica refuerzan el concepto de "poesía comunicante"?